Non vorremmo cercare dietrologie in tutto quello che si legge sui giornali (la politica offre fin troppo materiale a proposti), ma il dubbio che si tratti di una bufala ben congeniata soprattutto considerato che si tratta di un film che della comunicazione virale (anche se in Italia il fenomeno è stato ampiamente smorzato) ha fatto il suo substrato di comunicazione.

Ecco però che una mail appena arrivata mi apre un enorme dubbio. Ma abbiamo capito di cosa si tratta? Esiste una distinzione tra cinema o realtà, oppure non siamo più in grado di capire dove è la linea di confine? Vi riporto per intero il testo di questo comunicato e spero che qualcuno mi possa dare una risposta nei commeni.

Telefono Antiplagio, comitato di volontariato contro gli abusi di ciarlatani e santoni, European Consumers, consorzio di associazioni di consumatori, Osservatorio Antiplagio, blog di vigilanza sulla tv e sui media, denunciano che il panico che si sta creando e che si vuole creare attorno al film “Paranormal activity” è frutto di una campagna pubblicitaria avvalorata da trailers “ad hoc”. La pellicola infatti è stata realizzata con la consulenza di un illusionista, il quale anziché svolgere il compito di controllore sui cosiddetti “fenomeni paranormali”, ha allestito una serie di tradizionali trucchi da prestigiatore per rendere verosimile la storia. Il risultato è che molti giovani si spaventano e le associazioni in difesa dei minori e dei consumatori minacciano azioni legali. In realtà sarebbe sufficiente fare informazione e, dove possibile, ripetere in pubblico gli effetti utilizzati dagli autori del film. Telefono Antiplagio, European Consumers e Osservatorio Antiplagio, con la consulenza della scuola d’arte magica “Harry Houdini” di Cagliari, presieduta dall’illusionista Alfredo Barrago, si mettono a disposizione gratuitamente delle scuole e dei “media” per dimostrare come si realizzano determinati fenomeni “pare normali” e quali suggestioni possono provocare. L’aspetto più grave della promozione di “Paranormal activity” è che usuali trucchi da prestigiatore siano stati spacciati per fenomeni soprannaturali.

E ora a chi crediamo?

La rivista Forbes, sempre lei, ha stilato una classifica dei film più costosi della storia del cinema. La classifica è duplice perché ovviamente è necessario tenere conto dell’inflazione, per cui un dollaro di oggi non vale come un dollaro di cinquanta anni fa! Qualche sorpresa c’è!

Ecco la classifica “assoluta”.
01 Pirati dei Caraibi: Ai confini del mondo $300 m
02 Spider-Man 3 $258m
03 Harry Potter e il principe Mezzosangue $250m
04 Avatar $237m
05 Le cronache di Narnia: il Principe Caspian e Pirati dei Caraibi
Pirati dei Caraibi: La maledizione del forziere fantasma $225m
07 X-Men: The Last Stand $210m
08 Superman Returns $209m
09 King Kong 2005 $207m
10 2012 e Titanic $200m

Mentre la classifica in base all’inflazione
1 Pirati dei Caraibi: Ai confini del mondo $316.6m
2 Cleopatra $314.6m
3 Superman Returns $294.6m
4 Titanic $272.6m
5 Spider-Man 3 $272.2m
6 Waterworld $251.2m
7 Terminator 3: Rise of the Machines $237.8m
8 King Kong $231.9m
9 Spider-Man 2 $231.6m
10 Quantum of Solace $230.0m

(Avatar non appare nella seconda classifica perché non subisce variazioni).
Fonte | Wikipedia

Il Madre non è un genitore dalla mutevole sessualità, bensì il Museo d’Arte Contemporanea Donna Regina, storico palazzo napoletano, che per una settimana ospiterà la troupe della Golino.

Il corto racconta la sotira di una giovane restauratrice, del suo innamorato Roberto, un giovane rom legati da un “messagger d’amore” il piccolo Armandino, si propone come scaltro intermediario.

Armandino e il Madre fa parte di un progetto di cortometraggi d’autore, insieme a L’Alchimia del Gusto di Edo Tagliavini e Questione di Gusti diretto da Pappi Corsicato prodotti grazie al supporto di Pasta Garofalo.

Questo weekend gli Stati Uniti si sono fermati per il Superbowl, la finale del campionato NFL di footbal.

Non solo un grande evento sportivo, ma soprattutto mediatico. Le quotazioni degli spot infatti raggiungono livelli stellari.

Ma cosa sarebbe successo se alla regia ci fosse stato un regista come Quentin Tarantino, David Lynch, Jean Luc Godard, Werner Herzog o Wes Anderson?

Come si legge dal comunicato ufficiale, The Museum of Wonders racconta l’oscuro pianeta popolato da freaks, splendide ballerine, ammalianti narratrici, maghi e giganti forzuti: un circo inquietante che si esibisce tutte le notti al cospetto di un pubblico morboso e incuriosito.

Scritto da Elio Mancuso, il lungometraggio è la versione claustrofobica di Niagara, Ascensore per il patibolo e Freaks, un intreccio di percorsi umani indefiniti, un museo delle meraviglie dove l’aspetto interiore si confonde senza distinzione moralistica con quello esteriore.

Nel cast: Maria Grazia Cucinotta, Maria Rosaria Omaggio, Elda Alvigini, Giovanna Nocetti, Valentina Mio, Ivonne Sciò, Giampiero Ingrassia, Ruggero Deodato, Venantino Venantini, Francesco Venditti e tanti altri.

Il 3 e 4 Marzo il film sarà presentato con un’anteprima-evento unica nel suo genere: il regista e il cast presenteranno il film tra esposizione di costumi, mangiafuoco e burlesque bar nella splendida cornice del Casale della Cervelletta di Roma, una delle location del film e appositamente trasformato dalle proiezioni interattive di Glasspiel. Appuntamento al Casale della Cervelletta, Via della Cervelletta n. 1, Roma.

PS: È gradito l’abito “informale” (guanti di pizzo, boa di piume, bustini, cappelli a cilindro e papillon!)

Uscirà nelle sale americane il 4 di luglio, il nuovo film con Colin Farrell dal titolo Ondine. Si tratterà di una pellicola drammatica con la regia di Neil Jordan (Intervista col Vampiro). Qui sopra potete vedere il trailer originale.

Il film racconterà la storia di un pesactore dal carattere solitario e irresponsabile, separato dalla moglie e distante dalla figlia Annie, costretta su una sedia a rotelle. La sua vita cambierà grazie a Ondine, una donna venuta dal mare, reale oppure frutto della sua immaginazione ma capace di colpirlo nel profondo.

Anche la piccola Annie, capace di credere nelle favole, riuscirà a trasformare un mito in realtà, dando nuova speranza a chi non ne ha più. Ondine avrà la forza di uno tsunami sulle persone che avranno la fortuna di incontrarla, dando vita a magiche trasformazioni.

La classe operaia va in paradiso, in onda su Iris questa sera (8 febbraio) alle ore 23

Lulù Massa, l’ operaio milanese con l’ulcera, è una delle figure più belle che il cinema italiano possa annoverare nei suoi annali. Un personaggio a tutto tondo, magistralmente costruito da un camaleontico Gianmaria Volonté, capace di immergersi in un ruolo complesso e giustificare una trasformazione radicale da uno stacanovista del lavoro a cottimo a capo della contestazione operaia, nonostante due famiglie da mantere.

Lulù lavora per due persone, per questo il padrone lo ama ma i compagni di catena di montaggio lo destestano. Dopo aver perso il lavoro si trova abbandonato da tutti, amici, colleghi e amante. ma grazie a una vittoria del sindacato, viene riassunto.

Elio Petri è il padre del cinema politico italiano, il suo sguardo caustico e satirico illustra un ritratto della impietoso della condizione operaia e della sua alienazione, con tutto quello che di positivo (e di negativo) si può dire a proposito. Il cinema entra con Petri per la prima volta nel mondo della fabbrica scavando nei temi che ancora oggi (purtroppo) sono di estrema attualtià, come il rapporto tra operai e macchine, le sfide politiche tra la sinistra e la destra, i pregi e i difetti dei sindacati, la repressione dei padroni e il progresso tecnologico.

Paradossalmente fu un film che provocò molte polemiche, in particolare dalla sinistra italiana, in compenso vinse niente meno che una Palma d’oro a Cannes, a ex aequo con Il caso Mattei.

Applauditissima a grandi festival come Toronto, New York e l’AFI Film Festivals, The Art of Steal è un lavoro di Don Argott capace di mettere in luce tutti i paradossi legati a una tale ricchezza.

Possibile che uno dei più importanti “monumenti culturali” degli Stati Uniti vada inesorabilmente perso per questioni economiche?

Dopo il continua potete vedere il trailer di questo incredibile documentario.

Le creature non umane sono sempre più spesso protagoniste di pellicole cinematografiche, soprattutto nel mondo della fantascienza, ma chi si nasconde dietro la maschera?

Per esempio, la principessa Neytiri di Avatar ha delle sembianze umane che ricordano Zoe Saldana, ma chi si nasconde dietro la maschera di Darth Vader?

Ecco un po’ di foto, alla fine scoprite il nome degli attori dietro la maschera!
Dietro la maschera

Neytiri in Avatar è Zoe Saldana
Diva Plavalaguna in Il quinto elemento è Maïwenn Le Besco
L’alieno in Alien was è Bolaji Badejo
Darth Vader in Star Wars è David Prowse
Christopher Johnson di District 9 è Jason Cope
Jeriba ‘Jerry’ Shigan in Enemy Mine è Louis Gossett Jr.
E.T. è Michael Pat Bilon
Eytukan è Wes Studi
Godzilla (quello originale) è Haruo Nakajima
Predator è Kevin Peter Hall
R2D2 in Star Wars è Kenny Baker
Chewbacca in Star Wars è Peter Mayhew
Moat (la madre di Neytiri) in Avatar è CCH Pounder
Dietro la maschera

Nonostante queste difficoltà sembrano cementare il loro rapporto, l’amicizia sembra rompersi quando entrambe le ragazze si innamorano di Rashid, un ragazzo libanese che fa il deejay. Tosha e Jesse però devono confrontarsi con delle dimostrazioni di razzismo, come delle scritte ingiuriose apparse sugli armadietti degli spogliatoi della scuola. La reazione di Jesse è violenta e la ragazza viene espulsa dalla scuola. Tosha accorre in suo aiuto nonostante i problemi nati tra loro.

Toe to toe, uscirà il 26 febbraio nei cinema americani. Il nuovo film di Emily Abt, con Louisa Krause, Sonequa Martin e Hina Abdullah aveva ottenuto grandi consensi allo scorso Sundance Film Festival. Lo vedremo anche in Italia? Per ora nulla di certo…

Dopo il continua potete vedere il trailer.

Negli anni 90, Keenan ha scelto di abbandonare il caos di Los Angeles e di trasferirsi in una città fantasma dell’Arizona, ridotta a meno di 300 abitanti. Il sogno di Keenan era quello di dare vita a una tenuta vinicola capace di trasformare una valle dimenticata in un centro di interesse mondiale per l’enologia. Verde Valley, grazie al suo lavoro e quello dell’enologo Eric Glomskiè diventato famoso non solo in Arizona, dando vita a vigneti che sfidano i pregiudizi secondo i quali niente più crescere rigoglioso in Arizona.

Un documentario tra rock e vino, due dei massimi piaceri della vita, firmato da Ryan Page e
Christopher Pomerenke.

Dopo il continua potete vedere il trailer del film!

Ci aveva già pensato Andy Warhol che con il suo Kiss aveva messo insieme un intero film montando i baci più famosi della storia del cinema.

Questo montaggio non ha pretese artistiche, ma vuole essere un omaggio di un appassionato proprio ai sentimenti che il cinema è in grado di raccontare e comunicare. Un bell’augurio per San Valentino!

E voi quale aggiungereste?

Nel mondo in cui vive Mark nessuno sa raccontare bugie. Un giorno però Mark impara che è possibile non dire la verità e che questo può anche portare dei vantaggi evidenti. Mark inizia così a raccontare frottole pur di i propri scopi, ma sebbene l’idea sembra funzionare, alla fine le sue menzogne potrebbero rivoltarglisi contro…

Devo dire che The Invention of Lying era un titolo che mi ero appuntato nel taccuino perché mi era sembrato decisamente curioso. Peccato che le logiche della distribuzione italiana snobbino film come questi, non particolarmente “difficili” ma senza un nome di richiamo che possa fare da bandiera. Per fortuna questa volta sarà almeno possibile recuperare il film in versione home video, visto che il film firmato da Ricky Gervais (The Office) e Matthew Robinson uscirà direttamente per il mercato del dvd.

Nel cast, oltre a Ricky Gervais, ci sono Jennifer Garner, Jonah Hill, Rob Lowe, Tina Fey, Jason Bateman e Christopher Guest. Mica poco!

Si inizia con la versione a noleggio, negli store dal 03 febbraio!

Bass Ackwards è la storia di un uomo che, dopo essere aver chiuso una disastrosa relazione con una donna sposata, attraversa gli Stati Uniti a bordo di un furgoncino VolksWagen truccato (quello della generazione degli hippy) e grazie al quale ritrova entusiasmo nella vita grazie a strani e comici incontri.

Dopo il continua potete vedere il trailer del film.

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* Genre:Action and Adventure
* Director:Linas Phillips
* Cast:Linas Phillips, Davie-Blue, Jim Fletcher, Paul Lazar